Demios Oneiron, troisième album du trio, inscrit définitivement la musique de Rroselicoeur dans un contexte expérimental aux structures complexes et aux dissonances marquées. Se laisser emporter par les boucles constituant leurs compositions s'apparente à un voyage dans un état de recueillement voire un pèlerinage.

On pourra aisément déceler l'influence des plus grandes formations de la nouvelle vague Post-Rock comme Godspeed You! Black Emperor, Tortoise, Rachel's, mais de Rroselicoeur s'échappe tout de même une touche très personnelle. En effet, le trio use de nombreux artifices afin de produire une musique résolument intimiste et caractérielle. Les partitions classiques du violon ou du piano se heurtent à des guitares saturées plaçant souvent les mélodies sur le fil du rasoir. On ressent intensément une impression de fragilité tant les compositions sont chancelantes. Le groupe joue également avec les intensités de chaque instrument et donne un coté nébuleux à l’ensemble. Chaque morceau dévoile ses cartes peu à peu et confère à ceux ci un caractère progressif, voir cinématographique. On pourrait presque qualifier leur musique de bande son. Le groupe semble d'ailleurs intéressé par la composition d'univers musicaux dédiés à des films.

Les atmosphères et les ambiances créées par l'alchimie des trois membres sont certes conceptuelles et expérimentales rangeant ainsi leur musique dans la catégorie peu accessible, mais les émotions transmises sont sincères et toucheront sans aucun doute la plupart d'entre nous. C'est bien là le tour de force de Rroselicoeur : émouvoir avec sincérité à travers une musique complexe. Le groupe évite les morceaux trop longs et parfois ennuyeux, apanage de nombreuses formations du genre. D'une durée de plus de 70 minutes, Demios Oneiron alterne à merveille des compositions aux identités des plus variées. En témoigne des titres comme La Danse Des Spectres et son coté presque tribal ou Etat-Major Marmelade et ses airs Rock'n Roll. Sur scène le groupe est impressionnant de maîtrise et de sang froid. Les mélodies hypnotisent le moindre auditeur réceptif qui, coupé du monde extérieur, n'a pour choix que de plonger dans leurs univers. Pas d'applaudissement entre les morceaux, juste des regards vides et étincelants se croisant quand ils ne sont pas tournés vers les cieux. Si l'invitation au voyage est bien présente et ma fois fort tentante, certains seront sans doute rebutés par le côtés noisy hérité de Sonic Youth ou de My Bloody Valentine ou encore par les aspects répétitifs d'une musique toute en boucles. C'est d'ailleurs pour cette raison que le groupe préfère la dénomination Free Noise plutôt que Post-Rock de leur musique.

Bref, plus de 70 minutes de flottement en apesanteur bercées par les flux d'énergies issus d'une musique instrumentale, riche et fondamentalement cérébrale, voilà ce qu'est Demios Oneiron.