C’est après un premier EP, Inner Wars, sorti en 2022, que Matrass revient sur le devant de la scène post-metal bordelaise avec leur premier album studio : Cathedrals. Avec un style plus agressif, davantage orienté vers une ambiance post-metal/prog assumée et délaissant ainsi une approche stoner/fusion, cet opus pose les premières pierres d’un avenir très prometteur pour la formation.

S’ouvrant sur une ambiance rock atmosphérique, Shreds bâti des fondations solides qui évoluent très vite vers un post-rock ne demandant qu’à éclore pour dévoiler sa puissance vers la deuxième partie du titre, résolument plus post-metal. Et c’est au bout de quatre minutes, toujours au sein de ce premier morceau, qu’on prend toute l’ampleur du travail fourni par Matrass en ce qui concerne le mélange des genres. Cathedrals est en effet parsemé de diverses influences, un vivier de plusieurs styles, imbriqués élégamment les uns dans les autres. 

Les trois premiers titres se succèdent avec une maîtrise et une cohérence sans faille, tandis que Appetite for Comfort se démarque par son riff d’ouverture entêtant, repris et décliné sous différentes formes tout le long du morceau. Encore une fois, le mélange des influences se fait sentir lors d’un pont plutôt groovy, avant de repartir sur un son dur et brute, mené par une batterie percutante à souhait. 

Adrift s’accueille comme une pause poétique dans la construction de cet opus. Piste entièrement instrumentale, portée par un riff léger à la guitare, éthéré, Adrift apporte une ambiance djent reposante et magnifique de complexité. Un titre, qui bien qu’instrumental, véhicule une émotion à fleur de peau. Comme son jumeau Silence, également sans voix, ou presque. Avec une entrée en matière tout aussi lancinante, cette piste laisse exploser sa rage au détour d’un saxophone, usant de mélodies diverses, ainsi que des cris de plainte de la vocaliste qui se réverbèrent dans cette cathédrale sonore. 

Reaching Heights surprend par son chant clair innocent, sombre, dérivant de plus en plus vers une esthétique enragée qui culmine sur un breakdown post-hardcore, alors que Glimpses offrira une écoute plus lourde, davantage orientée vers une ambiance doom. Cathedrals, quant à lui, s’ouvre sur une nappe d’orgue, pouvant rappeler une mélodie funéraire, et annonce une fin d'écoute, de voyage, proche. La tension de ce dernier titre réside sans nul doute dans les passages parlés, accompagnés toujours de ces nappes d’orgue et affirmant un côté cathartique à la performance.


Avec une telle fusion des genres, Matrass construit un édifice étonnant de technicité, de poésie et de grandeur. Le quintet nous embarque dans un univers riche et éloquent, sans jamais perdre le fil de sa construction. Tous les instruments semblent avoir une sensibilité à part, se superposent et s’habillent les uns les autres, ce qui révèle un travail de production plus que louable. Tout le long de l’écoute, on retrouve la présence imposante de la basse qui vient enrichir l’ensemble des mélodies, ou encore les guitares qui alternent entre jeu incisif et atmosphérique. Chaque titre possède sa particularité qui le distingue de ses compères et invite les auditeurs à découvrir cet opus jusqu'au bout. Cathedrals est un excellent premier album, qui place déjà la barre très haut, et à de quoi se mesurer aux grands représentants du genre.

A écouter : 1